Varje år sedan 2007 har vi hyllat branschens nya, lovande talanger genom vår årliga designtävling. För att ge något tillbaka. För att skapa utrymme för ny talang, nya idéer och nya sätt att tänka.

För vi tror att något helt unikt uppstår i mötet mellan tradition och innovation. Och att nya, fräscha perspektiv formar framtiden.

Andrei Koshaleu

Bande

  • Andrei Koshaleu

  • Bande

Designad av Andrei Koshaleu

I hjärtat av Bande Armchair finns en önskan att förena funktionalitet med ett starkt visuellt uttryck – genom enkla, uttrycksfulla medel, ärliga naturmaterial, en karaktäristisk silhuett och ergonomisk komfort.

Genom det noggrant avvägda samspelet mellan tre centrala material – trä, läder och möbeltyg – öppnar designen upp för ett brett spektrum av uttryck, från subtila monokroma nyanser till djärva kontraster.

Ellen Hallström

Flow

  • Ellen Hallström

  • Flow

Designad av Ellen Hallström

Flow är en skulptural skål och sil i keramik, formad som en tratt och designad för att balansera och luta som om den vore i rörelse. Form och funktion går hand i hand: Trattformen ger designen ett interaktivt och levande uttryck, samtidigt som den gör det enkelt att tvätta, skölja och låta frukt och grönsaker torka.

Ida Thorgaard

Pinch

  • Ida Thorgaard

  • Pinch

Designad av Ida Thorgaard

Jag ville skapa en design som visar hur en enda subtil förändring i formen kan ge flera olika funktioner. Den karakteristiska vikningen förändrar varje objekt på sitt eget sätt och fungerar antingen som handtag, hällpip eller som en plats för skeden eller äggskal. Med denna enkla detalj ville jag skapa en sammanhängande produktfamilj där funktionaliteten växer fram naturligt ur själva formen.

Máté Horváth

Root

  • Máté Horváth

  • Root

Designad av Máté Horváth

Idén bakom Root har sitt ursprung i barndomens somrar hos min morfar, som lärde mig att arbeta med trä för hand och tänka i former som är funktionella, vackra och aldrig onödigt komplicerade. Det minnet formade min övertygelse om att design ska vara ärlig och funktionell.

Root chair är en stillsam design, skapad för att bli en naturlig del av rummet – inte för att dominera det. Konstruktionen är enkel, men aldrig förenklad; varje fog är synlig och varje detalj bidrar till en harmonisk balans mellan styrka, komfort och ett naturligt uttryck.

Maud Laurent

Rooibos

  • Maud Laurent

  • Rooibos

Designad av Maud Laurent

Tetid är en universell – och samtidigt varierande – upplevelse. I många kulturer är det en speciell, nästan ceremoniell stund. Rooibos örttekopp och kakfat i våningar hyllar just dessa ögonblick.

Örttekoppen består av en kopp, ett filter och ett lock och är designad för örtinfusioner och löste. Kakfatet består av två brickor som kan staplas eller användas var för sig.

Delarna är tillverkade av lätt strukturerat, ockrafärgat stengods och leker med kontrasten mellan en matt glasyr på utsidan och en blank glasyr på insidan.

Tue Zethsen Lund

Pendant

  • Tue Zethsen Lund

  • Pendant

Designad av Tue Zethsen Lund

Det började med en enkel fråga: Vad är ljus? Solen är vår största ljuskälla och samtidigt avgörande för allt liv på jorden. Kopplingen mellan solen och livet ledde mig till Fibonacci-spiralen – ett mönster som återfinns överallt i naturen. Inspirerad av principen att dölja ljuskällan och låta själva ljuset stå i centrum översatte jag Fibonacci-mönstret till överlappande lameller. Resultatet är en form som döljer ljuskällan samtidigt som ljuset mjukt strömmar ut genom öppningarna.

Waern Jensen

Lean

  • Waern Jensen

  • Lean

Designad av Per Waern Jensen

Idén bakom Lean sofa växte fram ur mitt eget sätt att använda en soffa. Jag sitter eller ligger ofta på längden snarare än upprätt, och därför ville jag utforska hur en soffa kunde ge bättre stöd i den positionen. Det ledde till den sluttande sidan, som fungerar både som armstöd och ryggstöd och skapar olika sätt att sitta och koppla av i en och samma sammanhängande design.

JURYN

Vi har samlat en framstående extern jury bestående av erfarna designers och engagerade yrkesverksamma inom branschen. De får sällskap av vårt BOLIA designteam och bildar tillsammans en kompetent och passionerad panel.

    • FORMGIVARE

      KASPER SALTO

      Kasper Salto är en av Danmarks främsta möbelformgivare, känd för att förena traditionellt hantverk med modern estetik.

      Han är utbildad möbelsnickare och formgivare från Dansk Designskole och fick sitt internationella genombrott med stolen Ice år 2002. Hans samarbeten med Fritz Hansen inkluderar den ikoniska stolen Ice, stolen NAP och bordet Little Friend. År 2003 var han med och grundade Salto & Sigsgaard, som bland annat formgav möbler för FN:s Trusteeship Council Chamber – tillverkade av Onecollection.

      Saltos verk hyllas för sin elegans, funktion och djupa respekt för det skandinaviska designarvet.

    • EXPERT PÅ HÅLLBAR DESIGN

      LINDA NHU

      Linda Nhu Laursen är docent och forskningschef vid AAU Design Lab på Aalborgs universitet.

      Hennes arbete fokuserar på hållbar design, cirkulära processer och produktens livslängd. Hon har lett tvärvetenskapliga projekt om reparationskultur och nollavfallsstrategier samt varit medförfattare till boken Designing for Longevity. Linda sitter även i juryn för Danish Design Award och tilldelades 2024 års Kamma-pris för kvinnligt ledarskap.

    • INDUSTRIDESIGNER

      THOMAS ALKEN

      Thomas E. Alken, född i Köpenhamn, är en framstående dansk industridesigner känd för sin funktionella och tidlösa möbeldesign. Efter examen från Dansk Designskole 1997 grundade han sin Köpenhamnsbaserade studio, Format Design. Alkens arbete fokuserar på den medvetna och omedvetna relationen mellan användare och objekt – med tyngdpunkt på visuell och funktionell hållbarhet, rationell produktion, långsiktighet och materialens integritet.

    • CHEF FÖR MATERIAL LAB

      ANNETTE KJÆR

      Annette Kjær är chef för Material Lab och projektledare vid Det Kongelige Akademi.

      Hon är specialiserad på materialbaserad design, hållbarhet och cirkulära processer. Annette samarbetar med organisationer som MÅLBAR för att integrera livscykeltänkande och miljöbedömning i designprocessen. Hennes arbete länkar samman utbildning, forskning och näringsliv – och driver utvecklingen av ansvarsfull materialinnovation och framtidssäkrade designmetoder.

    • BOLIA DESIGN TEAM

      Den sista delen av juryn för BOLIA DESIGN AWARDS består av vårt eget interna expertteam. Med erfarenhet som sträcker sig från möbeldesign och konceptutveckling till ansvar och regelefterlevnad bidrar de med fokus och perspektiv på några av de viktiga värden vi söker i framtidens design. Och vem vet – kanske fångar din skapelse deras uppmärksamhet och blir en del av vår kollektion?

    I år har du möjlighet att vinna ett av två prestigefyllda priser:

    • Jurypriset, utsett av juryn
    • Publikpriset, framröstat av vårt community via Bolia.com

    Vinnaren av Jurypriset tilldelas 10,000 EUR och vinnaren av Publikpriset får ett presentkort på 4,000 EUR hos BOLIA. Dessutom kommer vinnarna att firas vid det exklusiva BOLIA DESIGN AWARDS-eventet.

    Dessutom, som något extra speciellt, får vinnarna möjlighet till individuella möten med vår produktdesignchef samt möjlighet att skicka in sin design till vårt officiella årliga designbrief – vilket kan leda till att bli en del av BOLIAs design community och förverkliga sin vision – och självklart få stor exponering på alla våra plattformar.

    URVALSKRITERIER

    Varje år samarbetar vi med passionerade kreatörer från livsstils- och designbranschen för att bilda vår professionella jury. Expertpanelen granskar alla bidrag och utser vinnaren av Jurypriset samt de 7 finalisterna till Publikpriset – som slutligen avgörs av vårt community genom digital omröstning. Se specifika kriterier för varje pris nedan.

    JURYPRISET

    Tilldelas av vår expertjury för övergripande excellens inom design.

    ORIGINALITET & INNOVATION:
    Designen tillför något nytt, djärvt eller oväntat.

    HÅLLBARHET:
    Från livslängd och reparerbarhet till hantering av end-of-life och utbytbara slitdelar – allt ska vara beaktat och tydligt kommunicerat.

    FUNKTIONALITET & RELEVANS:
    Tydligt syfte, användbarhet och problemlösning.

    HANTVERK & GENOMFÖRBARHET:
    Realistisk för produktion, med uppmärksamhet på detaljer.

    PRESENTATION & KONCEPTUELL STYRKA:
    Idén och berättelsen bakom designen är tydligt kommunicerade.

    ESTETISK KVALITET & VISUELL GENOMSLAGSKRAFT:
    Designad för hållbarhet och långvarig användning – med ett minnesvärt visuellt intryck.

    PUBLIKPRISET

    Juryn väljer ut 7 finalister som därefter går vidare till offentlig omröstning på Bolia.com

    EMOTIONELL APPELL:
    Designen skapar stark resonans hos publiken.

    HÅLLBARHET:
    Från livslängd och reparerbarhet till hantering av end-of-life och utbytbara slitdelar – allt ska vara beaktat och tydligt kommunicerat.

    FUNKTIONALITET & RELEVANS:
    Tydligt syfte, användbarhet och problemlösning.

    ATTRAKTIVITET:
    Användare kan föreställa sig att äga eller använda designen i sina liv.

    PRESENTATION & KONCEPTUELL STYRKA:
    Idén och berättelsen bakom designen är tydligt kommunicerade.

    ESTETISK KVALITET & VISUELL GENOMSLAGSKRAFT:
    Designad för hållbarhet och långvarig användning – med ett minnesvärt visuellt intryck.

    ANSVAR

    Vi lägger stor vikt vid cirkulär design, och därför finns flera viktiga kriterier att ta hänsyn till. 

    ÅTERVUNNA OCH ÅTERVINNINGSBARA MATERIAL:

    Produkten ska vara tillverkad av material som antingen innehåller återvunnet innehåll eller kan återvinnas helt när den nått slutet av sin livscykel..

    Beskriv vilket material som använts och förklara hur du har resonerat kring materialvalet.

    DEMONTERINGSVÄNLIG DESIGN:

    Produkten ska vara konstruerad för att enkelt kunna demonteras i separata materialkomponenter.

    En guide för demontering ska bifogas som stöd vid bedömningen.

    KOMPONENTBASERAD DESIGN:

    Slitdelar ska vara utbytbara för att förenkla underhåll, reparation och återvinning.

    En guide som beskriver vilka delar som kan bytas ut bör bifogas.

    HÅLLBARHET OCH LÅNG LIVSLÄNGD:

    Produkten ska vara byggd för att hålla, med en stabil konstruktion som uppfyller europeiska normer för styrka, hållbarhet och stabilitet.

    FÖRPACKNING:

    Beskriv eller illustrera hur produkten levereras – exempelvis plattpackad eller förmonterad – med fokus på utrymmeseffektivitet vid transport.

    EFFEKTIVITET I PRODUKTION, PRODUKTIONSKAPACITET OCH SKALBARHET:

    Designen bör undvika tillverkningsmetoder som kräver mycket material och energi, i syfte att minska koldioxidutsläpp och avfall.

    Produkten ska vara tekniskt genomförbar för storskalig produktion och lämpad för tillverkning i större volymer.

    KOMMUNIKATION:

    Beskriv din design och förklara hur den uppfyller kriterierna för en cirkulär produkt. Redogör för dina designval och visa hur de stödjer en cirkulär livscykel – gärna med hänsyn till alla relevanta aspekter.

    EXKLUSIVITET

    Vi accepterar inte design som redan är i produktion eller finns på marknaden.

    Fram till slutet av november 2026 får din inskickade design inte presenteras för andra designvarumärken eller återförsäljare.

    IN I VÅR KOLLEKTION

    Om din design fångar BOLIA Design Teams uppmärksamhet kommer du att kontaktas direkt för ett möjligt designsamarbete efter tävlingens slut.

    Alla bidrag har möjlighet att bli en del av vår kollektion – men inget är garanterat. Därför krävs det att din design är tekniskt möjlig att producera.

    • VIKTIGA DATUM

      Sista inlämningsdag: 4 september 2026 kl. 23:59 (CET).

      BOLIA DESIGN AWARDS-evenemang: Vinnarna offentliggörs i oktober – om du är en av de lyckliga vinnarna får du en inbjudan till finalevenemanget som hålls 30 oktober 2026.

    Genom åren har BOLIA DESIGN AWARDS välkomnat otaliga modiga, vackra och innovativa idéer.

    Flera av vinnarbidragen har blivit en del av vår kollektion, med royalty från försäljningen till varje talangfull designer – och markerat starten på ett framgångsrikt samarbete, såsom Zen-mattserien, Latch-borden och Bronco-vasen.